大提琴協奏曲是艾爾加最後一部大型作品，發表後十多年，他幾乎失去創作的意願，其中的原因，很可能是當時正逢第一次世界大戰結束，艾爾加對生活的感受趨於悲觀。作品的另一層憂鬱色彩也來自艾爾加夫人。夫人一直是艾爾加事業最得力的推手，協奏曲創作當時她的身體狀況已經欠佳，艾爾加把這一連串的打擊與對人生的悲歎全部發洩在這首作品。

英國《留聲機》雜誌曾經表示，放眼現今樂壇，阿根廷大提琴家修兒•嘉碧妲詮釋的艾爾加大提琴協奏曲可說是「最真摯，而且音色豐富多樣化的演出之一」。這是修兒•嘉碧妲與拉圖、柏林愛樂於2014年在德國巴登巴登音樂節劇院的演出實況。協奏曲之外，其他曲目包括華格納歌劇《羅安格林》第一幕前奏曲、表現與管弦樂團音色的李格第《大氣層》，以及拓展古典音樂聲音、節奏與動能極限的史特拉汶斯基《春之祭》。

《春之祭》描寫的是「異教徒莊嚴的祭禮。長老圍坐成一圈，注視著一個年輕的姑娘跳舞至死。他們把這個少女當成犧牲獻給春之神」。當中衝撞的和弦、調性與節奏雖然在首演時引起喧然大波，但是很快地，音樂中的野性與原始的魔力成為後來作曲家爭相重現的精神。除了音樂中的現代性，拉圖與柏林愛樂還讓音樂充滿了豐富的感官愉悅。

 1.  李格第：大氣層  
 2.  華格納：歌劇《羅安格林》第一幕前奏曲  
 3.  艾爾加：E小調大提琴協奏曲，作品85  
 4.  史特拉汶斯基：春之祭